El club de los estrellados presenta dos historias que se desarrollan casi a la vez. Por un lado tenemos a un cartero celoso de su oficio llamado Francho quien encuentra un misterioso sobre sin franquear y sin remite. Sólo figura el destinatario, pero tampoco hay un nombre ni mucho menos una dirección. Sólo un mote. El cartero tiene tres opciones: abrir el sobre y quedarse el contenido, no abrir el sobre y tirarlo a la basura (que es la que yo habría elegido) o hacer todo lo posible por entregarlo a su legítimo destinatario. (leer más) Por extraño que parezca, el cartero que protagoniza “El Club de los Estrellados” opta por esta tercera opción. Claro, hay que conocer al personaje para entender por qué lo hace. Francho es un tipo solitario que vive entre las prendas de lencería que rescató de una mercería que regentaba su difunta madre. ¿Y qué hace con esas prendas? ¿Las vende? ¿Las regala? Nada de eso. Se las pone él mismo y se contempla en el espejo. ¿Por qué lo hace? Esa será una de las incógnitas que el libro resuelve.
Comienza la búsqueda del destinatario del sobre y levanta las sospechas de su compañera de trabajo, la también funcionaria de correos Hortensia, y el dueño del café donde desayuna cada día, un sujeto melómano y cosmopolita que, sin embargo, es incapaz de vivir una relación de pareja. Ambos conspiran en secreto contra Francho. Lo espían. Lo interrogan. Quieren saber qué se lleva entre manos. Pero Francho no suelta prenda. Y eso que sus pesquisas avanzan con éxito.
Poco a poco Francho se introduce más y más en los bajos fondos de la ciudad, donde está el destinatario del sobre, al otro lado del río, en un mundo de proxenetas y prostitutas que desconocía por completo. Mientras tanto, Hortensia y el dueño del café inician una relación platónica, que tiene su punto de partida en la grave enfermedad que padece ella. El dueño del café la cuida hasta más allá de lo puramente necesario. Estos cuidados son la más explícita manifestación de su amor. ¿Y ella? ¿Le corresponderá o por el contrario lo usará como confidente para liberarse de sus remordimientos?
Las dos historias se complican a la vez, avanzan al unísono, tienen el mismo ritmo y suenan igual, orquestadas como una partitura de Bach, hasta el punto de que llegan a unirse en un punto determinado, el clímax de la novela, un momento narrativo que parece irresoluble, como una vía muerta o un callejón sin salida. Pero sí tiene una solución. Una sola.
La lectura de “El Club de los Estrellados” es una experiencia inolvidable. No se trata sólo de que sea una gran novela, repleta de seres originales con los que uno puede identificarse ni de que cuente dos peripecias vitales muy interesantes, tampoco es que mantenga un nivel de ritmo narrativo encomiable a lo largo de todas sus páginas. La verdadera razón es que el lector se implica en la historia, a veces con una sonrisa, otras con una mueca de disgusto, o de sorpresa, o de tristeza, pero nunca como un espectador si no como un protagonista más.
Sylvia Arguillón
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Francho, cartero por vocación y soltero irremediable por su físico, lleva una vida rutinaria, pulcra y ordenada. Desayuna y almuerza a diario con Hortensia en el café de su mejor amigo, y los fines de semana se deja arrastrar por éste a su grupo de aficionados a la astronomía, un peculiar club de solitarios que se dan cobijo entre sí. A todos les extraña que Francho no hable nunca de mujeres ni se le conozca relación alguna, porque todos ignoran que Francho disfruta en realidad de un placer solitario incubado en la mercería que tenía su madre, el del fetichista que se viste secretamente con lencería femenina. Bastará un incidente y una noche en el calabozo para que, entre chulos y prostitutas, Francho se imponga una misión y descubra cosas de sí mismo que desconocía. Paralelamente, su mejor amigo, el dueño del café, divorciado de larga duración, se siente atraído por Hortensia e intenta por todos los medios ser para ella algo más que un confidente.
Ficha del Libro
Título: El club de los estrellados | Autor: Joaquín Berges | Editorial: Tusquets| Precio: 19 € | Páginas: 280 |
Comienza la búsqueda del destinatario del sobre y levanta las sospechas de su compañera de trabajo, la también funcionaria de correos Hortensia, y el dueño del café donde desayuna cada día, un sujeto melómano y cosmopolita que, sin embargo, es incapaz de vivir una relación de pareja. Ambos conspiran en secreto contra Francho. Lo espían. Lo interrogan. Quieren saber qué se lleva entre manos. Pero Francho no suelta prenda. Y eso que sus pesquisas avanzan con éxito.
Poco a poco Francho se introduce más y más en los bajos fondos de la ciudad, donde está el destinatario del sobre, al otro lado del río, en un mundo de proxenetas y prostitutas que desconocía por completo. Mientras tanto, Hortensia y el dueño del café inician una relación platónica, que tiene su punto de partida en la grave enfermedad que padece ella. El dueño del café la cuida hasta más allá de lo puramente necesario. Estos cuidados son la más explícita manifestación de su amor. ¿Y ella? ¿Le corresponderá o por el contrario lo usará como confidente para liberarse de sus remordimientos?
Las dos historias se complican a la vez, avanzan al unísono, tienen el mismo ritmo y suenan igual, orquestadas como una partitura de Bach, hasta el punto de que llegan a unirse en un punto determinado, el clímax de la novela, un momento narrativo que parece irresoluble, como una vía muerta o un callejón sin salida. Pero sí tiene una solución. Una sola.
La lectura de “El Club de los Estrellados” es una experiencia inolvidable. No se trata sólo de que sea una gran novela, repleta de seres originales con los que uno puede identificarse ni de que cuente dos peripecias vitales muy interesantes, tampoco es que mantenga un nivel de ritmo narrativo encomiable a lo largo de todas sus páginas. La verdadera razón es que el lector se implica en la historia, a veces con una sonrisa, otras con una mueca de disgusto, o de sorpresa, o de tristeza, pero nunca como un espectador si no como un protagonista más.
Sylvia Arguillón
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Francho, cartero por vocación y soltero irremediable por su físico, lleva una vida rutinaria, pulcra y ordenada. Desayuna y almuerza a diario con Hortensia en el café de su mejor amigo, y los fines de semana se deja arrastrar por éste a su grupo de aficionados a la astronomía, un peculiar club de solitarios que se dan cobijo entre sí. A todos les extraña que Francho no hable nunca de mujeres ni se le conozca relación alguna, porque todos ignoran que Francho disfruta en realidad de un placer solitario incubado en la mercería que tenía su madre, el del fetichista que se viste secretamente con lencería femenina. Bastará un incidente y una noche en el calabozo para que, entre chulos y prostitutas, Francho se imponga una misión y descubra cosas de sí mismo que desconocía. Paralelamente, su mejor amigo, el dueño del café, divorciado de larga duración, se siente atraído por Hortensia e intenta por todos los medios ser para ella algo más que un confidente.
Ficha del Libro
Título: El club de los estrellados | Autor: Joaquín Berges | Editorial: Tusquets| Precio: 19 € | Páginas: 280 |
Si les decimos que hemos encontrado un libro de vampiros en Manhattan con un protagonista investigador y también vampiro, que es un excelente ejemplo de novela negra actual a la par que de novela fantástica y que nos enseña bastante de diplomacia internacional sin que haya un solo protagonista político, seguro que piensan que se nos ha perdido algún tornillo, ¿verdad? (leer más) Pues creemos que no, déjennos explicarnos. Nuestros amigos de Alianza Editorial tienen una nueva colección llamada Runas y nos han enviado un par de títulos de la misma para que los ‘catemos’. Sin dominio es uno de ellos y debemos decir que comenzamos su lectura con escepticismo y bastantes reservas. Estábamos totalmente equivocados.
Primero por que el libro es adictivo, engancha desde el principio, Joe Pitt el protagonista nos cuenta su vida vampírica desde que se infectó con el Virus y nos presenta los diferentes territorios en que está dividido Manhattan según la ideología de los vampiros que habitan en cada lugar. Un problema surge, ya que los nuevos infectados están empezando a drogarse con un producto desconocido que crea problemas públicos a sus consumidores. Joe será el encargado de investigar los hechos adentrándose en territorio enémigo.
Segundo, es un relato coherente. Al margen de otros relatos draculinos neoyorquinos publicados este mismo año que contaban historias inconexas, normativa colmillera absurda y leyes internas bastantes incoherentes, Sin dominio, explica bien cómo funciona el vampirismo, cómo se contrae, qué efectos tiene e incluso por qué existen diferentes doctrinas entre sus miembros. Y sorprendentemente hace todo sin que decaiga el ritmo del relato.
Tercero, es una novela negra en los sentidos más clásicos del género. Autobiográfica, totalmente nocturna, con lenguaje y tugurios propios de los bajos fondos, con guerras de bandas y con desafiantes giros en la investigación que se transmuta a cada instante. Al más puro estilo parisino de Leo Malet pero ahora y en NYC.
Cuarto, el ejemplo de relaciones interbandas es un fiel reflejo de los chanchullos internacionales que tienen y han tenido desde siempre los políticos. Las alianzas contra natura tan propias de la diplomacia tienen su imagen en el microcosmos vampírico de la gran manzana.
No es extraño por tanto lo que ha dicho de este libro el Washington Post “Una novela de vampiros de aquí y ahora. En realidad son tres novelas en una: una novela de vampiros, una novela de detectives y una novela política”.
Si les gusta la novela negra aquí tienen un buen título. Si les gusta la literatura fantástica también, y si quieren pasar un buen rato mejor todavía. Un acierto ‘fantástico’ por parte de Alianza Editorial.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Joe Pitt no ha tenido un caso en mucho tiempo y sus reservas se están agotando. ¿Qué reservas? Las únicas que cuentan para alguien como Joe: sangre y dinero. Pero descubre que hay una nueva droga en la calle que podría dar a los vampiros de Nueva York una publicidad indeseada. La droga, «anatema» parece que viene de Harlem y el jefe de La Sociedad le encarga que investigue su origen. Por desgracia, eso significa que Pitt debe salir de su territorio e internarse en el de la temida Coalición y en El Barrio de los vampiros negros… para verse atrapado en la encarnizada lucha entre dos clanes rivales.
Ficha del Libro
Título: Sin dominio |Autor:Charlie Huston| Editorial: Alianza Editorial | Páginas: 232| Traducción de Josefa Linares de la Puerta |Precio : 16€
Primero por que el libro es adictivo, engancha desde el principio, Joe Pitt el protagonista nos cuenta su vida vampírica desde que se infectó con el Virus y nos presenta los diferentes territorios en que está dividido Manhattan según la ideología de los vampiros que habitan en cada lugar. Un problema surge, ya que los nuevos infectados están empezando a drogarse con un producto desconocido que crea problemas públicos a sus consumidores. Joe será el encargado de investigar los hechos adentrándose en territorio enémigo.
Segundo, es un relato coherente. Al margen de otros relatos draculinos neoyorquinos publicados este mismo año que contaban historias inconexas, normativa colmillera absurda y leyes internas bastantes incoherentes, Sin dominio, explica bien cómo funciona el vampirismo, cómo se contrae, qué efectos tiene e incluso por qué existen diferentes doctrinas entre sus miembros. Y sorprendentemente hace todo sin que decaiga el ritmo del relato.
Tercero, es una novela negra en los sentidos más clásicos del género. Autobiográfica, totalmente nocturna, con lenguaje y tugurios propios de los bajos fondos, con guerras de bandas y con desafiantes giros en la investigación que se transmuta a cada instante. Al más puro estilo parisino de Leo Malet pero ahora y en NYC.
Cuarto, el ejemplo de relaciones interbandas es un fiel reflejo de los chanchullos internacionales que tienen y han tenido desde siempre los políticos. Las alianzas contra natura tan propias de la diplomacia tienen su imagen en el microcosmos vampírico de la gran manzana.
No es extraño por tanto lo que ha dicho de este libro el Washington Post “Una novela de vampiros de aquí y ahora. En realidad son tres novelas en una: una novela de vampiros, una novela de detectives y una novela política”.
Si les gusta la novela negra aquí tienen un buen título. Si les gusta la literatura fantástica también, y si quieren pasar un buen rato mejor todavía. Un acierto ‘fantástico’ por parte de Alianza Editorial.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Joe Pitt no ha tenido un caso en mucho tiempo y sus reservas se están agotando. ¿Qué reservas? Las únicas que cuentan para alguien como Joe: sangre y dinero. Pero descubre que hay una nueva droga en la calle que podría dar a los vampiros de Nueva York una publicidad indeseada. La droga, «anatema» parece que viene de Harlem y el jefe de La Sociedad le encarga que investigue su origen. Por desgracia, eso significa que Pitt debe salir de su territorio e internarse en el de la temida Coalición y en El Barrio de los vampiros negros… para verse atrapado en la encarnizada lucha entre dos clanes rivales.
Ficha del Libro
Título: Sin dominio |Autor:Charlie Huston| Editorial: Alianza Editorial | Páginas: 232| Traducción de Josefa Linares de la Puerta |Precio : 16€
Nos ocupamos en esta ocasión de un libro publicado en Florida (EEUU) bajo el sello La Letra Roja que tiene como leif motiv preservar el patrimonio hispano por medio de la difusión de libros en español en el mercado anglosajón e internacional. Pese a la internacionalidad de la editorial este libro está escrito por un autor murciano, José A. Carbonell Pla, por lo que los lectores de la piel de toro nos sentiremos plenamente identificados con el paisaje rural que representa. (leer más) Ángel es un niño especial, todo bondad y amor hacia los demás, pero vive en un pueblecito agrícola español de la década de los sesenta. Esa forma de ser en medio de una época complicada y una ubicación propicia a la suspicacia hace de él un bicho raro tanto en la escuela como dentro de su propia familia.
Sus actos de amor no se ajustan a lo que nadie espera de él ya que más que bueno, es como se decía en aquella época y a mi hermano todavía se lo decimos, tonto. El único apoyo y no completo que tiene es el del cura del pueblo que ve en él el candidato ideal a subir a los altares físicos y por que no, también santos. Pero la ‘espiritualidad’ de Ángel no se ajusta a los cánones religiosos imperantes en aquel tiempo y tiene un carácter más parecido al Dios de Spinoza, el dios que se percibe en la naturaleza y en los cosas hechas.
Esto le llevará a conocer a un ermitaño que habita en una cueva del Monte Origo al que frecuentará hasta la muerte de éste, para sustituirlo después abandonado la aldea en la que se crío. El tono que adopta el libro a partir de ahí nos recuerda mucho a El padre Sergio de Tolstoi, sin embargo el resultado final será otro bien diferente. Un viaje iniciático desde la cuna a la tumba que retrata un personaje insólito en cualquier tiempo.
Carbonell escribe con un lenguaje y un formato casi juvenil. Nos parecía estar ante un texto dirigido a los adolescentes por la sencillez que demuestra, pero cuya profundidad está bien dirigida a un público adulto. Los mayores de cuarenta años se sentirán identificados con ese mundo pueblerino que o bien por haber nacido en él o por haber sido el de nuestros padres todos conoceremos bien.
RESEÑA DE LA EDITORIAL Y EL AUTOR
En un pequeño pueblo perdido en las montañas empieza a causar revuelo un niño con una característica que lo diferencia de todos: su corazón alberga una bondad infinita, que se opone a las maldades del mundo y lo impulsa a volcarse en el servicio a sus semejantes. Tal condición no es bien entendida ni aceptada por sus vecinos, que lo hacen objeto de pesadas bromas primero y de duros ataques más tarde. Su vida transcurre entre conflictos familiares y escolares, hasta que un día conoce a un anacoreta que habita una remota cueva en los montes. Aunque sus ideas y enseñanzas ayudarán a Ángel, marcarán también el inicio de los grandes problemas.
La novela representa una tronera abierta en el negro cielo de pesimismo que agobia al hombre supuestamente civilizado. Un canto a la naturaleza y a la vida sencilla, único sendero posible para recuperar la primigenia grandeza del ser humano, embrutecido y alienado por la ambición. Allí donde el dinero es lo menos importante, brilla un resplandor especial, porque el hombre se reencuentra con sus orígenes.
El monte Origo es la historia de una rebelión, el grito de unos hombres diferentes que se negaron a dejar de ser justos y se enfrentaron al resto del mundo... y a sí mismos.
Además de haber sido publicada y encontrarse en varias librerías, la novela está disponible en internet en http://www.emo.letrarojapublisher.com/
Ficha del Libro
Título: El monte Origo |Autor: José A. Carbonell Pla| Editorial: La letra roja | Páginas: 318| Precio : 13,22€
Sus actos de amor no se ajustan a lo que nadie espera de él ya que más que bueno, es como se decía en aquella época y a mi hermano todavía se lo decimos, tonto. El único apoyo y no completo que tiene es el del cura del pueblo que ve en él el candidato ideal a subir a los altares físicos y por que no, también santos. Pero la ‘espiritualidad’ de Ángel no se ajusta a los cánones religiosos imperantes en aquel tiempo y tiene un carácter más parecido al Dios de Spinoza, el dios que se percibe en la naturaleza y en los cosas hechas.
Esto le llevará a conocer a un ermitaño que habita en una cueva del Monte Origo al que frecuentará hasta la muerte de éste, para sustituirlo después abandonado la aldea en la que se crío. El tono que adopta el libro a partir de ahí nos recuerda mucho a El padre Sergio de Tolstoi, sin embargo el resultado final será otro bien diferente. Un viaje iniciático desde la cuna a la tumba que retrata un personaje insólito en cualquier tiempo.
Carbonell escribe con un lenguaje y un formato casi juvenil. Nos parecía estar ante un texto dirigido a los adolescentes por la sencillez que demuestra, pero cuya profundidad está bien dirigida a un público adulto. Los mayores de cuarenta años se sentirán identificados con ese mundo pueblerino que o bien por haber nacido en él o por haber sido el de nuestros padres todos conoceremos bien.
RESEÑA DE LA EDITORIAL Y EL AUTOR
En un pequeño pueblo perdido en las montañas empieza a causar revuelo un niño con una característica que lo diferencia de todos: su corazón alberga una bondad infinita, que se opone a las maldades del mundo y lo impulsa a volcarse en el servicio a sus semejantes. Tal condición no es bien entendida ni aceptada por sus vecinos, que lo hacen objeto de pesadas bromas primero y de duros ataques más tarde. Su vida transcurre entre conflictos familiares y escolares, hasta que un día conoce a un anacoreta que habita una remota cueva en los montes. Aunque sus ideas y enseñanzas ayudarán a Ángel, marcarán también el inicio de los grandes problemas.
La novela representa una tronera abierta en el negro cielo de pesimismo que agobia al hombre supuestamente civilizado. Un canto a la naturaleza y a la vida sencilla, único sendero posible para recuperar la primigenia grandeza del ser humano, embrutecido y alienado por la ambición. Allí donde el dinero es lo menos importante, brilla un resplandor especial, porque el hombre se reencuentra con sus orígenes.
El monte Origo es la historia de una rebelión, el grito de unos hombres diferentes que se negaron a dejar de ser justos y se enfrentaron al resto del mundo... y a sí mismos.
Además de haber sido publicada y encontrarse en varias librerías, la novela está disponible en internet en http://www.emo.letrarojapublisher.com/
Ficha del Libro
Título: El monte Origo |Autor: José A. Carbonell Pla| Editorial: La letra roja | Páginas: 318| Precio : 13,22€
¿QUÉ les inquietaría más: que su hijo pequeño estuviera al volante de un coche, o que tuviera acceso ilimitado a Internet? Ambas cosas encierran peligros y, por tanto, exigen cierto grado de prudencia. Es verdad que los padres no pueden impedir indefinidamente que sus hijos conduzcan un vehículo, pero sí pueden asegurarse de que aprendan a hacerlo con precaución. Muchos toman esas mismas precauciones en cuanto al uso de Internet. (leer más) Éste es uno de los consejos que los padres solemos pasar por alto y que llevan a situaciones como la que expone este libro. Clara dice es un relato comprometido, seriamente implicado en una labor social plenamente de actualidad: los abusos y acosos que nuestros hijos pueden sufrir mediante la Red.
Con un formato similar a la novela negra, la investigación, los hechos, los recuerdos se van mezclando junto con el tiempo, que hace de muelle cambiando el presente por diferentes pasados y mostrándonos una a una todas las cartas implicadas en esta partida. El texto gira en torno a un punto común, la madre de Clara y su afán terapéutico por escribirle a su hija. Su testimonio sirve de hilo conductor de la narración, salvo cuando la locura exige que sean otros, su esposo, el comisario Trápaga quienes tomen las riendas del relato.
Todos los padres se verán irremediablemente afectados por este libro, mitad novela policíaca, mitad denuncia, en el que su autor no ha querido herir más a los padres cargando la totalidad de las culpas sobre el ciber-acosador, aquel que es capaz de llevar al suicidio a Clara y a otra decena de jóvenes más. Pero como demuestra el mismo texto, encontrar a estos delincuentes de la Red es sumamente difícil, mientras que la protección que los padres deben dar a sus hijos e hijas adolescentes es fácil de poner en práctica.
Así lo demuestra el comisario Trápaga en la última escena, cuando movido por el amor y la seguridad de su hija coloca el ordenador en el comedor de la casa siguiendo otro de los consejos que se nos dan para evitar problemas como el que desgrana este libro que ubicar la cpu donde los demás miembros de la familia puedan saber que lugares está visitando el hijo. Sin embargo y como todos los consejos sobre tecnología se queda corto, ya que las conexiones inalámbricas y a través de móviles permiten conectarse a las redes sociales y chatear en cualquier sitio, lo que demuestra la gran importancia que el papel educativo de los padres tiene en evitar dificultades a los menores.
Buen esfuerzo del autor y de la editorial por mantenernos informados y a la vez entretenidos con un final efectista dentro de un texto con profundos sentimientos.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
“Clara dice” es una novela que nos relata, el proceso de acoso que sufre un menor a través de internet.
El autor Carlos Roncero nos presenta una novela realmente especial, que nos hará reflexionar sobre el papel que tienen las nuevas tecnologías en la vida de los adolescentes, que han adoptado los chats, correo electrónico y redes sociales como herramientas básicas para relacionarse entre ellos.
Ficha del libro
Título: Clara dice |Autor:Carlos Roncero| Editorial: e-litterae | Páginas: 308| Precio : 17,88€
Con un formato similar a la novela negra, la investigación, los hechos, los recuerdos se van mezclando junto con el tiempo, que hace de muelle cambiando el presente por diferentes pasados y mostrándonos una a una todas las cartas implicadas en esta partida. El texto gira en torno a un punto común, la madre de Clara y su afán terapéutico por escribirle a su hija. Su testimonio sirve de hilo conductor de la narración, salvo cuando la locura exige que sean otros, su esposo, el comisario Trápaga quienes tomen las riendas del relato.
Todos los padres se verán irremediablemente afectados por este libro, mitad novela policíaca, mitad denuncia, en el que su autor no ha querido herir más a los padres cargando la totalidad de las culpas sobre el ciber-acosador, aquel que es capaz de llevar al suicidio a Clara y a otra decena de jóvenes más. Pero como demuestra el mismo texto, encontrar a estos delincuentes de la Red es sumamente difícil, mientras que la protección que los padres deben dar a sus hijos e hijas adolescentes es fácil de poner en práctica.
Así lo demuestra el comisario Trápaga en la última escena, cuando movido por el amor y la seguridad de su hija coloca el ordenador en el comedor de la casa siguiendo otro de los consejos que se nos dan para evitar problemas como el que desgrana este libro que ubicar la cpu donde los demás miembros de la familia puedan saber que lugares está visitando el hijo. Sin embargo y como todos los consejos sobre tecnología se queda corto, ya que las conexiones inalámbricas y a través de móviles permiten conectarse a las redes sociales y chatear en cualquier sitio, lo que demuestra la gran importancia que el papel educativo de los padres tiene en evitar dificultades a los menores.
Buen esfuerzo del autor y de la editorial por mantenernos informados y a la vez entretenidos con un final efectista dentro de un texto con profundos sentimientos.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
“Clara dice” es una novela que nos relata, el proceso de acoso que sufre un menor a través de internet.
El autor Carlos Roncero nos presenta una novela realmente especial, que nos hará reflexionar sobre el papel que tienen las nuevas tecnologías en la vida de los adolescentes, que han adoptado los chats, correo electrónico y redes sociales como herramientas básicas para relacionarse entre ellos.
Ficha del libro
Título: Clara dice |Autor:Carlos Roncero| Editorial: e-litterae | Páginas: 308| Precio : 17,88€
¿Te imaginas buscar la partitura de la “Melodía del alma”, la primera música interpretada por el ser humano? Si ya has pensado eso, piensa ahora que esa partitura oculta en sus notas una vieja receta alquímica que permite conocer los secretos mejor guardados del Universo. Seguro que te perseguirán porque no serás el único que quiera conocer la melodía y su escondido poder. (leer más) Estos elementos y la hermosura de Madagascar y la del Versalles de Luis XIV son los escenarios que constituyen esta novela de aventuras que es también una novela con música que es a la vez una novela romántica que es a la vez una novela de intriga que es a la vez una novela de una búsqueda, la de Michel Steiner y del recuerdo de Rachel, la mujer de su vida que murió dejándole solo. Pero eso ocurre en el 2010 o sea el año que viene, es decir, que la nueva novela de Andrés Pascual (Logroño, 1969) es además de todo lo que hemos dicho una novela futurista. En resumen, la novela total, literatura hecha con el corazón.
Pero la historia que se narra y que va a cerrar el círculo abierto en la vida de Michael Steiner, compositor, violinista y director de orquesta, es la de Matthieu que a pesar las difíciles circunstancias de su nacimiento tiene un don que le convierte un genio de la música pero eso no le evita tener las motivaciones incorrectas para con ella. Quería a toda costa formar parte de la orquesta del Rey Sol. Un asesinato inesperado pone al joven Matthieu en el camino de buscar la tan codiciada partitura lo que le sumerge en un vértigo de aventura no exenta de emoción y de amor.
“El compositor de tormentas” (Plaza y Janés, 2009) nos va a llevar detrás de un misterio alquímico que cuenta en un momento estelar con la participación del mismísimo Isaac Newton amante de estos menesteres y gran alquimista. Luego disfrutarán de la belleza de un Madagascar virgen, reducto del primer paraíso que nos ofrecerá los momentos más plásticos y entrañables de esta novela. Combinado con la magia de Versalles y por una correcta documentación del autor la novela les da algunos la sensación de ser histórica pero no es así: ocurre en aquella época, solo eso.
Es una novela que no huye de los sentimientos, que no rechaza el sentir y que nos arrastra hasta el fondo del corazón en cada capítulo. La aventura está servida y la intriga está garantizada mientras leamos con atención “El compositor de tormentas”. Léanla y no la dejen hasta el final, verán como todo encaja, como todo al final se resuelve de un modo cautivador y profundo. Porque el final de la novela no es el final, son dos finales, son espejos, son dos caras de una misma trama y Andrés Pascual ha puesto todo su talento de narrador y conocedor de la música al servicio de un final que sorprenderá a todos.
Busquen el mito de la “Melodía del alma”, descúbranlo en las páginas de esta magnífica novela. Hurguen en sus corazones y sientan, amen, lloren y rían y sean felices mientras la novela les lleva poco a poco a su clímax. Una gran novela que más que leerse se escucha, que más que imaginarse se vive.
Pedro Crenes
RESEÑA DE LA EDITORIAL
En pleno reinado de Luis XIV, el Rey Sol, el joven violinista Matthieu se embarcará en un peligroso viaje para hacerse con la melodía del alma, la música más antigua de todos los tiempos.
Matthieu es un joven genio de la música que, fascinado por la magia de Versalles y sus fiestas desenfrenadas, anhela formar parte de la orquesta de Luis XIV, el Rey Sol. Lo que no imagina es que un brutal asesinato le abrirá las puertas de palacio para llevar a cabo el proyecto más ambicioso del soberano: transcribir la melodía del alma.
Pronto descubrirá que no es el único que codicia esa partitura, entre cuyas notas se oculta la fórmula alquímica que permitirá a su dueño conocer los secretos del universo. Para ganar esa carrera, Matthieu se embarcará en una peligrosa expedición a Madagascar, el último edén inexplorado, una isla de leyenda elegida por su pureza para resguardar la música más antigua de todos los tiempos. A partir de entonces se enfrentará a la muerte a cada paso, pero al mismo tiempo se abrirá ante él un mundo lleno de romanticismo que le hechizará casi tanto como una bella y misteriosa mujer que parecía estar esperando su llegada...
Adéntrate en la nueva novela del autor de El guardián de la flor de loto: una apasionante aventura sobre la necesidad de creer en tus sueños.
Ficha del Libro
Título: El compositor de tormentas |Autor:Andrés Pascual| Editorial: Plaza y Janés | Páginas: 528| Precio : 19,90€
Pero la historia que se narra y que va a cerrar el círculo abierto en la vida de Michael Steiner, compositor, violinista y director de orquesta, es la de Matthieu que a pesar las difíciles circunstancias de su nacimiento tiene un don que le convierte un genio de la música pero eso no le evita tener las motivaciones incorrectas para con ella. Quería a toda costa formar parte de la orquesta del Rey Sol. Un asesinato inesperado pone al joven Matthieu en el camino de buscar la tan codiciada partitura lo que le sumerge en un vértigo de aventura no exenta de emoción y de amor.
“El compositor de tormentas” (Plaza y Janés, 2009) nos va a llevar detrás de un misterio alquímico que cuenta en un momento estelar con la participación del mismísimo Isaac Newton amante de estos menesteres y gran alquimista. Luego disfrutarán de la belleza de un Madagascar virgen, reducto del primer paraíso que nos ofrecerá los momentos más plásticos y entrañables de esta novela. Combinado con la magia de Versalles y por una correcta documentación del autor la novela les da algunos la sensación de ser histórica pero no es así: ocurre en aquella época, solo eso.
Es una novela que no huye de los sentimientos, que no rechaza el sentir y que nos arrastra hasta el fondo del corazón en cada capítulo. La aventura está servida y la intriga está garantizada mientras leamos con atención “El compositor de tormentas”. Léanla y no la dejen hasta el final, verán como todo encaja, como todo al final se resuelve de un modo cautivador y profundo. Porque el final de la novela no es el final, son dos finales, son espejos, son dos caras de una misma trama y Andrés Pascual ha puesto todo su talento de narrador y conocedor de la música al servicio de un final que sorprenderá a todos.
Busquen el mito de la “Melodía del alma”, descúbranlo en las páginas de esta magnífica novela. Hurguen en sus corazones y sientan, amen, lloren y rían y sean felices mientras la novela les lleva poco a poco a su clímax. Una gran novela que más que leerse se escucha, que más que imaginarse se vive.
Pedro Crenes
RESEÑA DE LA EDITORIAL
En pleno reinado de Luis XIV, el Rey Sol, el joven violinista Matthieu se embarcará en un peligroso viaje para hacerse con la melodía del alma, la música más antigua de todos los tiempos.
Matthieu es un joven genio de la música que, fascinado por la magia de Versalles y sus fiestas desenfrenadas, anhela formar parte de la orquesta de Luis XIV, el Rey Sol. Lo que no imagina es que un brutal asesinato le abrirá las puertas de palacio para llevar a cabo el proyecto más ambicioso del soberano: transcribir la melodía del alma.
Pronto descubrirá que no es el único que codicia esa partitura, entre cuyas notas se oculta la fórmula alquímica que permitirá a su dueño conocer los secretos del universo. Para ganar esa carrera, Matthieu se embarcará en una peligrosa expedición a Madagascar, el último edén inexplorado, una isla de leyenda elegida por su pureza para resguardar la música más antigua de todos los tiempos. A partir de entonces se enfrentará a la muerte a cada paso, pero al mismo tiempo se abrirá ante él un mundo lleno de romanticismo que le hechizará casi tanto como una bella y misteriosa mujer que parecía estar esperando su llegada...
Adéntrate en la nueva novela del autor de El guardián de la flor de loto: una apasionante aventura sobre la necesidad de creer en tus sueños.
Ficha del Libro
Título: El compositor de tormentas |Autor:Andrés Pascual| Editorial: Plaza y Janés | Páginas: 528| Precio : 19,90€
Según sus creadores la colección Viento Simún de Ediciones del Viento tiene dos propósitos definidos, a saber, 1) publicar obras singulares de grandes creadores que hayan pasado inadvertidas poseedoras de una gran calidad literaria y 2) que el escenario de las mismas sea exótico. Bill de los elefantes satisface ambos propósitos; incluso es capaz de cubrir otros más. (leer más)No es una novela, es un relato real de las peripecias de J.H.Willians en Birmania al servicio de una compañía británica afincada en la India que se encargaba de la exportación de madera de teca. El medio de transporte de los troncos hasta las vías fluviales era el elefante asiático y del contacto con tan magno animal durante los veintiséis años de su contrato, surge esta obra mitad libro de aventuras, mitad documental que nos ha causado una muy buena impresión.
Su autor no sigue un orden cronológico de los acontecimientos en su primera parte. Se esfuerza por describir su trabajo, la geografía birmana, el comportamiento de sus gentes pero siempre hace que todo pivote sobre los elefantes, medio vital y exclusivo para realizar su trabajo. Es capaz de explicarnos con detalle y con lenguaje muy sencillo todo sobre este animal, desde su físico a su carácter, cómo domesticarlo, qué come, cómo duerme, incluso nos define sus órganos internos contemplados en la autopsias. El amor, el profundo cariño que el escritor siente por estos animales se percibe a lo largo de todo el relato. Es capaz de contarnos mil y una anécdotas sobre ellos, tanto buenas como malas, siempre sorprendentes, con un tono tan vivo que nos hace sentir a su lado. Seguro que nuestra forma de ver los paquidermos cambiará totalmente después de su lectura.
Como decíamos es un libro fácil de leer, puesto que la acumulación desorganizada del mismo nos hace posible dedicarle ratos cortos sin perder el hilo. Seguramente incluso lo aprovecharemos más al poder retener tantos sorprendentes detalles que harán que nuestros amigos se quejen de nosotros cuando se los repitamos con la ilusión de explicar lo desconocido, lo nuevo, aquello que ha captado nuestra atención. Su última parte relacionada con la segunda guerra mundial tiene un tono diferente pero que no hace desmerecer el conjunto.
Tanto si son amantes de los animales como si no lo son, en Bill de los elefantes tienen unas cuantas horas de entretenimiento y aprendizaje singular a la vez que exótico, que leeremos siempre con una sonrisa en los labios.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
En 1920, el joven J.H. Williams llega a Birmania para hacerse cargo de un grupo de elefantes de una compañía maderera. Al estallar la Segunda Guerra Mundial los japoneses toman el país e intentan hacerse con los animales de Williams, preciados zapadores que resultaban imprescindibles para invadir la India. Ante esta situación, “Elephant Bill”, apodo por el que lo conocen en el país, decide evacuar a sus animales a toda costa, protagonizando el mayor rescate de elefantes de la historia.
Bill de los elefantes es un libro de aventuras que evoca de tal manera las misteriosas selvas de la lejana Birmania que hace vivir al lector, en primera persona, los peligros y las peripecias propias del lugar y del momento; pero, sobre todo, es un homenaje a esos enormes y maravillosos animales: los elefantes.
Ficha del Libro
Título: Bill de los elefantes | Autor: J.H. Williams | Editorial: Ediciones del viento | Colección: Viento Simún | Páginas: 312 | Precio: 21 € |
Su autor no sigue un orden cronológico de los acontecimientos en su primera parte. Se esfuerza por describir su trabajo, la geografía birmana, el comportamiento de sus gentes pero siempre hace que todo pivote sobre los elefantes, medio vital y exclusivo para realizar su trabajo. Es capaz de explicarnos con detalle y con lenguaje muy sencillo todo sobre este animal, desde su físico a su carácter, cómo domesticarlo, qué come, cómo duerme, incluso nos define sus órganos internos contemplados en la autopsias. El amor, el profundo cariño que el escritor siente por estos animales se percibe a lo largo de todo el relato. Es capaz de contarnos mil y una anécdotas sobre ellos, tanto buenas como malas, siempre sorprendentes, con un tono tan vivo que nos hace sentir a su lado. Seguro que nuestra forma de ver los paquidermos cambiará totalmente después de su lectura.
Como decíamos es un libro fácil de leer, puesto que la acumulación desorganizada del mismo nos hace posible dedicarle ratos cortos sin perder el hilo. Seguramente incluso lo aprovecharemos más al poder retener tantos sorprendentes detalles que harán que nuestros amigos se quejen de nosotros cuando se los repitamos con la ilusión de explicar lo desconocido, lo nuevo, aquello que ha captado nuestra atención. Su última parte relacionada con la segunda guerra mundial tiene un tono diferente pero que no hace desmerecer el conjunto.
Tanto si son amantes de los animales como si no lo son, en Bill de los elefantes tienen unas cuantas horas de entretenimiento y aprendizaje singular a la vez que exótico, que leeremos siempre con una sonrisa en los labios.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
En 1920, el joven J.H. Williams llega a Birmania para hacerse cargo de un grupo de elefantes de una compañía maderera. Al estallar la Segunda Guerra Mundial los japoneses toman el país e intentan hacerse con los animales de Williams, preciados zapadores que resultaban imprescindibles para invadir la India. Ante esta situación, “Elephant Bill”, apodo por el que lo conocen en el país, decide evacuar a sus animales a toda costa, protagonizando el mayor rescate de elefantes de la historia.
Bill de los elefantes es un libro de aventuras que evoca de tal manera las misteriosas selvas de la lejana Birmania que hace vivir al lector, en primera persona, los peligros y las peripecias propias del lugar y del momento; pero, sobre todo, es un homenaje a esos enormes y maravillosos animales: los elefantes.
Ficha del Libro
Título: Bill de los elefantes | Autor: J.H. Williams | Editorial: Ediciones del viento | Colección: Viento Simún | Páginas: 312 | Precio: 21 € |
La serie Flashforward se basa en la idea original del libro Recuerdos del futuro de Robert J. Sawyer publicada hace unos años y que ahora, celebrando el éxito de la serie, se ha reeditado con el nombre de ésta por La factoría de Ideas. Si son seguidores de la misma y -puesto que están leyendo esto- les gusta la literatura disfrutarán mucho más del delante del libro que ante la televisión. (más)
La razón es sencilla ya que la serie se basa en la idea pero en casi nada más. El libro es más pleno, más dinámico, más intrigante, más europeo y por supuesto … no hay segunda temporada. Desde la primera página se establece claramente cuál es el origen del flashforward: la culpa la tiene el CERN (sí ese acelerador de partículas gigante que ‘casualmente’ ayer volvió a funcionar a potencia mínima) y el salto al futuro les lleva durante unos minutos nada menos que a 2030, por lo que el contraste con el presente es brutal. Los personajes del libro no son comparables (al menos hasta ahora sólo el nombre coincide en el caso de Lloyd Sincoe) a los de la serie. La intriga se establece entre los científicos encargados de la búsqueda del ‘bosón de Higgs’ y sus posibles vidas futuras y afecta a toda la humanidad, de tal modo que hasta la ONU tiene que decidir que hacer en el futuro. El único paralelo lo encontramos en la web ‘mosaico’ que sí se monta con el fin de cruzar los testimonios sobre ese futuro probable. Sin embargo los enredos se suceden a raíz del deseo de repetir la experiencia para ver más de ese ansiado porvenir.
Cualquier seguidor de la serie estará encantado con el libro y lo mismo podemos decir de cualquier amante de la literatura fantástica. Es un libro bien escrito, bien contado y que tiene un ritmo vertiginoso sin dejarnos respirar casi en las últimas cuarenta páginas. Ya sabemos que los finales de ciencia ficción resultan un poco ramplones pero eso no desmerece el disfrute que durante su lectura hemos obtenido.
Un relato fresco y complementario que nos ofrece una alternativa mejor que la propia serie.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
El equipo de investigación de Lloyd Simcoe y Theo Procopides está empleando el acelerador de partículas del laboratorio del CERN de Suiza en un proyecto secreto. Pero su experimento sale terriblemente mal y, durante un par de minutos, la conciencia de toda la raza humana es arrojada veinte años hacia el futuro.
Mientras la humanidad debe restañar los catastróficos efectos inmediatos del experimento, las implicaciones más serias tardan algo en aparecer. Aquellos que no recibieron visiones del porvenir tratan de descubrir cómo morirán. Otros buscan ya a sus futuros amantes. Lloyd deberá superar la culpabilidad por haber provocado accidentalmente la muerte de la hija de su prometida, mientras Theo se ve atrapado en la investigación de su propio asesinato.
A medida que las verdaderas consecuencias de lo sucedido comienzan a hacerse claras, la presión para repetir el experimento aumenta sin cesar. Todos quieren un destello del futuro, una oportunidad para saltar y ser testigo de su éxito... o para aprender a evitar sus errores.
En esta novela, repleta del ingenio habitual de Sawyer, de sus descripciones y diálogos de alta escuela, de personajes perfectamente construídos y de un brillante sentido del ritmo, el autor demuestra que está en su mejor momento.
Ficha del Libro
Título: Flashforward |Autor: Robert J. Sawyer | Editorial: Factoría de Ideas | Páginas: 320 | Precio : 19,95€
Cualquier seguidor de la serie estará encantado con el libro y lo mismo podemos decir de cualquier amante de la literatura fantástica. Es un libro bien escrito, bien contado y que tiene un ritmo vertiginoso sin dejarnos respirar casi en las últimas cuarenta páginas. Ya sabemos que los finales de ciencia ficción resultan un poco ramplones pero eso no desmerece el disfrute que durante su lectura hemos obtenido.
Un relato fresco y complementario que nos ofrece una alternativa mejor que la propia serie.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
El equipo de investigación de Lloyd Simcoe y Theo Procopides está empleando el acelerador de partículas del laboratorio del CERN de Suiza en un proyecto secreto. Pero su experimento sale terriblemente mal y, durante un par de minutos, la conciencia de toda la raza humana es arrojada veinte años hacia el futuro.
Mientras la humanidad debe restañar los catastróficos efectos inmediatos del experimento, las implicaciones más serias tardan algo en aparecer. Aquellos que no recibieron visiones del porvenir tratan de descubrir cómo morirán. Otros buscan ya a sus futuros amantes. Lloyd deberá superar la culpabilidad por haber provocado accidentalmente la muerte de la hija de su prometida, mientras Theo se ve atrapado en la investigación de su propio asesinato.
A medida que las verdaderas consecuencias de lo sucedido comienzan a hacerse claras, la presión para repetir el experimento aumenta sin cesar. Todos quieren un destello del futuro, una oportunidad para saltar y ser testigo de su éxito... o para aprender a evitar sus errores.
En esta novela, repleta del ingenio habitual de Sawyer, de sus descripciones y diálogos de alta escuela, de personajes perfectamente construídos y de un brillante sentido del ritmo, el autor demuestra que está en su mejor momento.
Ficha del Libro
Título: Flashforward |Autor: Robert J. Sawyer | Editorial: Factoría de Ideas | Páginas: 320 | Precio : 19,95€
Durante la I Guerra Mundial, el servicio secreto británico envió a Rusia al famoso novelista inglés Somerset Maugham para contactar con Savinkov. A propósito de los actos terroristas efectuados por este y adaptados en El Caballo amarillo, su colega le preguntó si no había necesitado valor para llevar a cabo aquellas ejecuciones, y Savinkov le contestó con frialdad:- Ninguno, créame usted. Es un oficio como otro cualquiera. Se acostumbra uno. (más)
Savinkov es uno de los responsables del aura de romanticismo que durante el siglo veinte envolvió al terrorismo. ‘Nuestro amigo el asesino’ según le llamaban sus amigos del círculo parisino fue para Churchill un aventurero, mitad hombre mitad demonio, que "a pesar de las desgracias que ha experimentado, los peligros que ha superado, y los crímenes que ha cometido, ha demostrado tener la sabiduría de un estadista, el talento de un general del ejército, el coraje de un héroe y la resistencia de un mártir. "
Cuando su primer intento de derrocar el zarismo fracasó en 1905, Savinkov se refugió en la literatura. Fue entonces cuando escribió El Caballo amarillo (la muerte según el Apocalipsis) en el cual combina en una ficción sus notas autobiográficas sobre el asesinato del Gran Duque con unos personajes cambiados de casilla. La novela con formato de diario cuenta con un yo autobiográfico que no es el del propio Savinkov y con un terrorista, Vania, que es al final el dibujo en tercera persona del propio autor. Estos datos bastarían para hacer de este libro, escrito por un personaje único en la historia, un libro excelente. Pero hay más.
Las profundas reflexiones religiosas sobre el acto de matar, sin importar la validez de la causa, copan el relato por completo. Vania (Savinkov) de debate entre sus creencias sinceras y el bienestar supuesto de millones de personas. Este dilema parece ocupar un segundo plano, contado por el frívolo coordinador del atentado. Sin embargo genera un discurso todavía válido: ¿justifica el fin los medios? ¿es aceptable el terrorismo, sea de estado o no?
Sin duda disfrutaremos de las reflexiones del polifacético escritor, terrorista, político ruso en un ambiente muy cambiado del actual, donde los terroristas confían en la biblia y los porteros de las fincas persiguen a los asesinos por la calles, un mundo que desapareció tras 1914 y la revolución de Octubre, pero que sigue vivo en relatos como este, que la magistral traducción y prólogo de los Womack hace posible.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Boris Savinkov: dandi asesino, mujeriego letal, inspirador de Camus, escritor y terrorista ruso de altos vuelos. Su vida y peripecias parecen sacadas de una novela de espías. El caballo amarillo es el diario, la confesión de George O’Brien, trasunto del propio Savinkov, que prepara un atentado contra el gobernador general de Moscú, el Gran Duque Sergei Alexandrovich. George, antihéroe digno de las novelas de Dostoievski y nihilista redomado, planea el atentado minuciosamente mientras le atormentan los celos que siente por el marido de su amante. Política y misticismo, amor y sexo, escrúpulos y cinismo se combinan en esta novela para marcar las vidas de los cinco miembros del comando, a los que sólo puede parar la muerte, la horca o el suicidio.
Ficha del Libro
Título: El caballo amarillo| Autor: Boris Savinkok | Traducción e introducción de James y Marian Womack | Editorial:Impedimenta |Precio: 18.20 € | Páginas: 192 |
Cuando su primer intento de derrocar el zarismo fracasó en 1905, Savinkov se refugió en la literatura. Fue entonces cuando escribió El Caballo amarillo (la muerte según el Apocalipsis) en el cual combina en una ficción sus notas autobiográficas sobre el asesinato del Gran Duque con unos personajes cambiados de casilla. La novela con formato de diario cuenta con un yo autobiográfico que no es el del propio Savinkov y con un terrorista, Vania, que es al final el dibujo en tercera persona del propio autor. Estos datos bastarían para hacer de este libro, escrito por un personaje único en la historia, un libro excelente. Pero hay más.
Las profundas reflexiones religiosas sobre el acto de matar, sin importar la validez de la causa, copan el relato por completo. Vania (Savinkov) de debate entre sus creencias sinceras y el bienestar supuesto de millones de personas. Este dilema parece ocupar un segundo plano, contado por el frívolo coordinador del atentado. Sin embargo genera un discurso todavía válido: ¿justifica el fin los medios? ¿es aceptable el terrorismo, sea de estado o no?
Sin duda disfrutaremos de las reflexiones del polifacético escritor, terrorista, político ruso en un ambiente muy cambiado del actual, donde los terroristas confían en la biblia y los porteros de las fincas persiguen a los asesinos por la calles, un mundo que desapareció tras 1914 y la revolución de Octubre, pero que sigue vivo en relatos como este, que la magistral traducción y prólogo de los Womack hace posible.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Boris Savinkov: dandi asesino, mujeriego letal, inspirador de Camus, escritor y terrorista ruso de altos vuelos. Su vida y peripecias parecen sacadas de una novela de espías. El caballo amarillo es el diario, la confesión de George O’Brien, trasunto del propio Savinkov, que prepara un atentado contra el gobernador general de Moscú, el Gran Duque Sergei Alexandrovich. George, antihéroe digno de las novelas de Dostoievski y nihilista redomado, planea el atentado minuciosamente mientras le atormentan los celos que siente por el marido de su amante. Política y misticismo, amor y sexo, escrúpulos y cinismo se combinan en esta novela para marcar las vidas de los cinco miembros del comando, a los que sólo puede parar la muerte, la horca o el suicidio.
Ficha del Libro
Título: El caballo amarillo| Autor: Boris Savinkok | Traducción e introducción de James y Marian Womack | Editorial:Impedimenta |Precio: 18.20 € | Páginas: 192 |
Saki, admirado y denostado, amado y odiado por igual entre quienes se han interesado por su obra o sólo hablan de ella de oídas, ha conseguido pasar a la historia de la literatura sin punto intermedio como un maestro o como un payaso. Si nunca les han gustado sus cuentos ni sus escritos satíricos no les vamos a convencer de lo contrario, pero si han disfrutado del ácido corrosivo de sus palabras y del mensaje hiriente que va desde la crítica directa a la humillación subliminal tienen en Alicia en Westminster un nuevo motivo de alegría. (más) La joint venture entre el afamado dibujante político Gould y el satírico Saki encontró en la segunda guerra de los boers y en quienes la promovieron y defendieron el caldo de cultivo idóneo para componer una especial muestra de humor. Mediante modificaciones ex profeso de los originales dibujos de John Tenniel, Gould convirtió a los políticos británicos en los diferentes personajes del mundo de las maravillas de Alicia, ocupando lugar de la oruga azul, el lirón a la tetera, el conejo blanco y así uno tras otro sin dejar títere con cabeza. Bueno, como es lógico se libran Alicia, que correspondería con el sentido común del pueblo llano y el gato de Chesire que actúa de conciencia intelectual británica.
Por supuesto estos dibujos estarían vacíos de contenido de no ser por la pluma de Saki que compone situaciones calcadas de la Alicia de Carroll pero con diálogos y giros adecuados a la crítica política del momento. El efecto producido es el de estar leyendo el Alicia original pero con personajes y textos totalmente diferentes. La forma de sacarles punta a las decisiones y puntos de vista de los dirigentes y promotores de aquella guerra es el verdadero triunfo de Saki, ya que no solo hay que criticar lo evidente si no que también es necesario hacerlo con el gusto y la sabiduría intelectual que se merece, a la vez que se oculta cuidadosamente de la mente de los implicados como para que les cueste de primeras verse criticados.
En resumen, si les gusta Saki o les gusta Carroll les gustará Alicia en Westminster y si no les gusta, ya Saki les escribió hace un siglo: ‘disculpas a todos los implicados’.
P.D. Gracias a Juan Gabriel López Guix y su equipo por el prólogo, traducción y notas de este libro sin los cuales andaríamos a tientas en la exploración del mismo.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Tras el éxito de crítica y ventas de los Cuentos completos de Saki, Alpha Decay presenta una verdadera y desconocida joya sakiana traducida por primera vez al castellano. Se trata de una serie de catorce textos en los que el maestro del humor negro le estrecha la mano al maestro del humor absurdo y surrealista, Lewis Carroll.
Con un estilo lacónico, lógico y lúdico que imita con pericia al de Alicia en el país de las maravillas, pero sin perder la esencia de sus cuentos, el mentor de Tom Sharpe satiriza la situación política de la época, a través, por ejemplo, de devastadoras críticas al Ministro de Guerra, convertido en una carrolliana figura de ajedrez. La serie de ilustraciones inspiradas en las de John Tenniel para Alicia, también de corte satírico, confieren un valor sobreañadido a esta joya bibliográfica. El snark de los sakianos.
Ficha del Libro
Título: Alicia en Westminster |Autor: Saki| Editorial: Alpha Decay| Páginas: 104| Traducción: Juan Gabriel López Guix | Precio : 14€
Por supuesto estos dibujos estarían vacíos de contenido de no ser por la pluma de Saki que compone situaciones calcadas de la Alicia de Carroll pero con diálogos y giros adecuados a la crítica política del momento. El efecto producido es el de estar leyendo el Alicia original pero con personajes y textos totalmente diferentes. La forma de sacarles punta a las decisiones y puntos de vista de los dirigentes y promotores de aquella guerra es el verdadero triunfo de Saki, ya que no solo hay que criticar lo evidente si no que también es necesario hacerlo con el gusto y la sabiduría intelectual que se merece, a la vez que se oculta cuidadosamente de la mente de los implicados como para que les cueste de primeras verse criticados.
En resumen, si les gusta Saki o les gusta Carroll les gustará Alicia en Westminster y si no les gusta, ya Saki les escribió hace un siglo: ‘disculpas a todos los implicados’.
P.D. Gracias a Juan Gabriel López Guix y su equipo por el prólogo, traducción y notas de este libro sin los cuales andaríamos a tientas en la exploración del mismo.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Tras el éxito de crítica y ventas de los Cuentos completos de Saki, Alpha Decay presenta una verdadera y desconocida joya sakiana traducida por primera vez al castellano. Se trata de una serie de catorce textos en los que el maestro del humor negro le estrecha la mano al maestro del humor absurdo y surrealista, Lewis Carroll.
Con un estilo lacónico, lógico y lúdico que imita con pericia al de Alicia en el país de las maravillas, pero sin perder la esencia de sus cuentos, el mentor de Tom Sharpe satiriza la situación política de la época, a través, por ejemplo, de devastadoras críticas al Ministro de Guerra, convertido en una carrolliana figura de ajedrez. La serie de ilustraciones inspiradas en las de John Tenniel para Alicia, también de corte satírico, confieren un valor sobreañadido a esta joya bibliográfica. El snark de los sakianos.
Ficha del Libro
Título: Alicia en Westminster |Autor: Saki| Editorial: Alpha Decay| Páginas: 104| Traducción: Juan Gabriel López Guix | Precio : 14€
Después de que hayan pasado por nuestras manos cuatrocientos libros en lo que va de año, debemos confesar que hemos dado con el más completo de todos ellos con gran diferencia sobre los demás. La historia de mi vida de Giacomo Casanova es un libro superior en muchos aspectos diferentes y sobresale en todos ellos. (más) Histórico: Es indudable que un relato del siglo XVIII en primera persona por alguien que vivió, viajó y disfrutó de toda la magnificiencia de su época supone el mejor texto histórico que podamos hallar. No es necesario conjeturar, extrapolar o investigar demasiado, ya que los hechos y los datos están ahí, son totalmente verosímiles y aunque no sean del todo objetivos, sí son la visión de su mundo que tuvo Casanova, lo cual le convierte en un documento único.
Social: El retrato de las costumbres sociales, usos, tendencias, personalidades y forma de ser de cientos de personas de todas las clases concebibles, desde taberneros y prostitutas de baja estofa a reyes, príncipes, Papas y científicos. Hombres, mujeres, ancianos y niños de todas las edades circulan fluidamente por los recuerdos de Casanova en una abundancia tal que nos deja impresionados. Decenas de ciudades las cuales eran las más importantes de su siglo son dibujadas en todos sus ambientes mostrando la idiosincrasia de ellas y de sus gentes así como las diferencias de unas con respecto a las otras
Literario: Por supuesto que Casanova no vivió de escribir pero está claro que no era manco al hacerlo. Su grandiosa cultura le permitía describir, narrar y poner por escrito cualquier cosa, desde un paisaje a un baile, desde una conversación de horas al funcionamiento de una estufa, de comentarios sobre los clásicos griegos a las ventosidades de cierta joven que le impedían terminar la faena. No encontraremos ninguna dificultad en seguir de forma fluida la lectura, bien organizada, culta, elegante, siempre pidiendo leer unas páginas más. Nunca quedamos ahítos de las aventuras de este díscolo personaje.
Amoroso: Es cierto que Casanova no era buen amante pero quienes se lo afean ya quisieran haber sido tan ‘malos’ como él. Sin ser el tema prioritario cuenta sus conquistas con grandes dosis de buen gusto, pero donde triunfa es en los prolegómenos y tretas que ingenia para conseguir a las más bellas mujeres.
Editorial. Excelente edición, dos tomos de papel biblia engloban 3400 páginas que llevan detrás de sí un trabajo impresionante. Tenemos que destacar el esfuerzo de Atalanta por ofrecernos este tesoro en español, el cual ha sido posible gracias al espectacular trabajo de Mauro Armiño en la traducción. Por añadidura también se ha ocupado de las notas, las cuales desgranan y hacen accesible un siglo, unos personajes y costumbres para todos nosotros. La introducción de Félix de Azúa nos abre un mundo diferente explicándonos en detalle el origen del libro original. La encuadernación y el estuche ponen la guinda a este libro que sin duda vale lo que cuesta.
Cualquier aficionado o admirador de estos géneros encontrará en el Casanova su ideal. Los amantes de la novela histórica, de la buena literatura, de la novela de aventuras, de los libros de viajes, de la literatura romántica y de los grandes proyectos literarios confluyen por primera y quizás única vez en un solo libro.
Señoras y señores están ustedes ante El Libro del Año 2009. Regálenselo y regálenlo. Disfrutarán de muchos días de aventuras de todo tipo…
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Las Mémoires de Casanova constituyen el cuadro más completo y detallado de las costumbres de la sociedad del siglo XVIII: una auténtica autobiografía de ese periodo. Probablemente ningún otro hombre en la historia haya dejado un testimonio tan sincero de su existencia, ni haya tenido una vida tan rica, amena y literaria junto a los más destacados personajes de su tiempo.
Escrito en francés, en sus años de declive, cuando Giacomo Casanova (1725-1798) era bibliotecario del castillo del conde Waldstein en Bohemia, el manuscrito de sus memorias fue vendido en 1820 al editor alemán Brockhaus. Éste encargó su edición a Jean Laforgue, quien no se conformó con corregir el estilo, plagado de italianismos, sino que adaptó su forma de pensar al gusto prerromántico de la época, censurando pasajes que consideraba subidos de tono. En 1928, Stefan Zweig se lamentaba de la falta de un texto original de las Mémoires que permitiera «juzgar fundadamente la producción literaria de Casanova». No fue hasta 1960 cuando la editorial Brockhaus decidió desempolvar el manuscrito original para publicarlo por fin de forma fiel y completa, en colaboración con la francesa Plon. La edición de Brockhaus-Plon se había traducido al inglés, alemán, italiano y polaco, pero no al español.
Atalanta brinda al lector la oportunidad de gozar por primera vez en español de la auténtica versión de este gran clásico de la literatura universal, traducido y anotado por Mauro Armiño y prologado por Félix de Azúa, con cronología, bibliografía e índice onomástico.
Ficha del Libro
Título: Historia de mi vida |Autor: Giacomo Casanova| Editorial: Atalanta | Páginas: 3648| Traducción: Mauro Armiño | Precio : 120€
Social: El retrato de las costumbres sociales, usos, tendencias, personalidades y forma de ser de cientos de personas de todas las clases concebibles, desde taberneros y prostitutas de baja estofa a reyes, príncipes, Papas y científicos. Hombres, mujeres, ancianos y niños de todas las edades circulan fluidamente por los recuerdos de Casanova en una abundancia tal que nos deja impresionados. Decenas de ciudades las cuales eran las más importantes de su siglo son dibujadas en todos sus ambientes mostrando la idiosincrasia de ellas y de sus gentes así como las diferencias de unas con respecto a las otras
Literario: Por supuesto que Casanova no vivió de escribir pero está claro que no era manco al hacerlo. Su grandiosa cultura le permitía describir, narrar y poner por escrito cualquier cosa, desde un paisaje a un baile, desde una conversación de horas al funcionamiento de una estufa, de comentarios sobre los clásicos griegos a las ventosidades de cierta joven que le impedían terminar la faena. No encontraremos ninguna dificultad en seguir de forma fluida la lectura, bien organizada, culta, elegante, siempre pidiendo leer unas páginas más. Nunca quedamos ahítos de las aventuras de este díscolo personaje.
Amoroso: Es cierto que Casanova no era buen amante pero quienes se lo afean ya quisieran haber sido tan ‘malos’ como él. Sin ser el tema prioritario cuenta sus conquistas con grandes dosis de buen gusto, pero donde triunfa es en los prolegómenos y tretas que ingenia para conseguir a las más bellas mujeres.
Editorial. Excelente edición, dos tomos de papel biblia engloban 3400 páginas que llevan detrás de sí un trabajo impresionante. Tenemos que destacar el esfuerzo de Atalanta por ofrecernos este tesoro en español, el cual ha sido posible gracias al espectacular trabajo de Mauro Armiño en la traducción. Por añadidura también se ha ocupado de las notas, las cuales desgranan y hacen accesible un siglo, unos personajes y costumbres para todos nosotros. La introducción de Félix de Azúa nos abre un mundo diferente explicándonos en detalle el origen del libro original. La encuadernación y el estuche ponen la guinda a este libro que sin duda vale lo que cuesta.
Cualquier aficionado o admirador de estos géneros encontrará en el Casanova su ideal. Los amantes de la novela histórica, de la buena literatura, de la novela de aventuras, de los libros de viajes, de la literatura romántica y de los grandes proyectos literarios confluyen por primera y quizás única vez en un solo libro.
Señoras y señores están ustedes ante El Libro del Año 2009. Regálenselo y regálenlo. Disfrutarán de muchos días de aventuras de todo tipo…
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Las Mémoires de Casanova constituyen el cuadro más completo y detallado de las costumbres de la sociedad del siglo XVIII: una auténtica autobiografía de ese periodo. Probablemente ningún otro hombre en la historia haya dejado un testimonio tan sincero de su existencia, ni haya tenido una vida tan rica, amena y literaria junto a los más destacados personajes de su tiempo.
Escrito en francés, en sus años de declive, cuando Giacomo Casanova (1725-1798) era bibliotecario del castillo del conde Waldstein en Bohemia, el manuscrito de sus memorias fue vendido en 1820 al editor alemán Brockhaus. Éste encargó su edición a Jean Laforgue, quien no se conformó con corregir el estilo, plagado de italianismos, sino que adaptó su forma de pensar al gusto prerromántico de la época, censurando pasajes que consideraba subidos de tono. En 1928, Stefan Zweig se lamentaba de la falta de un texto original de las Mémoires que permitiera «juzgar fundadamente la producción literaria de Casanova». No fue hasta 1960 cuando la editorial Brockhaus decidió desempolvar el manuscrito original para publicarlo por fin de forma fiel y completa, en colaboración con la francesa Plon. La edición de Brockhaus-Plon se había traducido al inglés, alemán, italiano y polaco, pero no al español.
Atalanta brinda al lector la oportunidad de gozar por primera vez en español de la auténtica versión de este gran clásico de la literatura universal, traducido y anotado por Mauro Armiño y prologado por Félix de Azúa, con cronología, bibliografía e índice onomástico.
Ficha del Libro
Título: Historia de mi vida |Autor: Giacomo Casanova| Editorial: Atalanta | Páginas: 3648| Traducción: Mauro Armiño | Precio : 120€
Pasen y siéntense. Tomen el mando y prepárense a disfrutar de una experiencia televisiva sin precedentes. Y no le hagan caso a Groucho Marx cuando dice aquello de que él apaga la tele para leer un libro. Aquí tenemos un aparato literario que va a colmar las expectativas de los amantes de las palabras y las imágenes. (más) Manuel Vilas (Huesca, 1962) nos propone una experiencia televisivo-literaria en “Aire Nuestro” (Alfaguara, 2009) en la cual el autor nos presenta una cadena de televisión española en la que el presente y el pasado se mezclan con el futuro provocando en nosotros un vértigo de imágenes, sueños y palabras que no son más que una metáfora de nuestra manera de recordar, vivir y soñar.
Esta cadena de televisión nos propone once canales temáticos en los que podemos encontrar Fútbol, Teletienda, Teleterrorismo y hasta Pressing Catch. Los personajes, todos reales, todos posibles, pasan por delante de nuestros ojos informándonos del ayer y del mañana. Como en cualquier cadena de televisión, se puede hacer zapping, es una especie de “Rayuela” del siglo XXI donde el espectador-lector puede ir donde quiera.
No son cuentos como se ha dicho en algún foro, ni son historias inconexas: la lectura de todos los canales muestran como en pequeños detalles están conectados y guardan una relación estrecha.
Echando mano de un hiperrealismo extremo, en esta cadena de televisión vemos los hechos transformarse en historias que conectan personajes imposibles con situaciones conocidas pero que leemos con extrañeza. Aventuras posibles que se nos presentan en formato televisivo para despertar todos nuestros sentidos literarios.
El humor es una constante en esta novela, pero no un humor burlón y estúpido sino fino, inteligente, de palabra limpia y precisa que nos hará pasar un muy buen rato mientras la programación se despliega ante nosotros.
Merecen especial atención el programa del Canal 1 “Johnny Cash viaja por España” que nos ofrece imágenes del viaje que la estrella americana hizo por nuestra tierra y que contó con un interesante encuentro con Manuel Fraga. No se pierdan el programa. Otro de los destacados es el programa Dam del Canal 2 que nos ofrece un documental rodado en el Purgatorio que nos presenta la estrecha amistad de Dámaso Alonso, “Dam” para los amigos, y Pedro Laín Entralgo que hará las delicias de los nostálgicos.
En el canal 11 no se pierdan Carta al hijo, protagonizado por el padre del autor y que tiene como autores invitados a Juan Benet y a Juan Antonio Vallejo-Nájera donde vemos la nostalgia del padre que desea que su hijo triunfe en la literatura.
Nos encontramos definitivamente ante uno del los libros más originales del año que pretender dar al lector una nueva forma de leer la vida los recuerdos y la memoria. Escrito con una muy certera prosa Manuel Vilas va a pasar a la historia de nuestras letras como el primer Berlusconi literario sin evidentemente desear aspirar por eso a la Moncloa. Y también por escribir una cadena de televisión haciendo desparecer el mito de las imágenes y las mil palabras.
Que ustedes lo disfruten y de verdad, cambien de canal cuantas veces quieran, no se arrepentirán y además no tienen que aguantar publicidad absurda. Un acierto narrativo que no se debe perder.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Aire Nuestro es una novela y es también la mejor cadena de la nueva televisión española independiente. En sus once canales caben desde reportajes, entrevistas del futuro y magazines, hasta cine X y la Teletienda.
Allen Ginsberg y José Lezama Lima cogidos de la mano por el Purgatorio; Johnny Cash recorre España en un Dodge rojo; Sergio Leone hace sus descargas desde el Más Allá contra los directores y actores que menospreciaron sus spaghetti-westerns… También Lou Reed, Elvis Presley, Luis Cernuda o el propio Vilas, entre otros, desfilan por esta televisión hiperrealista.
Un universo particular cargado de historias sorprendentes, de humor y de personajes que se encuentran y desencuentran en esa extraordinaria dimensión que la literatura alcanza sólo cuando destruye las formas y sus propios márgenes. Una ficción mutante en la que el lector asiste a la consolidación narrativa de un autor arriesgado y original: Manuel Vilas.
Ficha del Libro
Título: Aire nuestro | Autor: Manuel Vilas | Editorial: Alfaguara | Páginas: 272 | Precio : 18€
Esta cadena de televisión nos propone once canales temáticos en los que podemos encontrar Fútbol, Teletienda, Teleterrorismo y hasta Pressing Catch. Los personajes, todos reales, todos posibles, pasan por delante de nuestros ojos informándonos del ayer y del mañana. Como en cualquier cadena de televisión, se puede hacer zapping, es una especie de “Rayuela” del siglo XXI donde el espectador-lector puede ir donde quiera.
No son cuentos como se ha dicho en algún foro, ni son historias inconexas: la lectura de todos los canales muestran como en pequeños detalles están conectados y guardan una relación estrecha.
Echando mano de un hiperrealismo extremo, en esta cadena de televisión vemos los hechos transformarse en historias que conectan personajes imposibles con situaciones conocidas pero que leemos con extrañeza. Aventuras posibles que se nos presentan en formato televisivo para despertar todos nuestros sentidos literarios.
El humor es una constante en esta novela, pero no un humor burlón y estúpido sino fino, inteligente, de palabra limpia y precisa que nos hará pasar un muy buen rato mientras la programación se despliega ante nosotros.
Merecen especial atención el programa del Canal 1 “Johnny Cash viaja por España” que nos ofrece imágenes del viaje que la estrella americana hizo por nuestra tierra y que contó con un interesante encuentro con Manuel Fraga. No se pierdan el programa. Otro de los destacados es el programa Dam del Canal 2 que nos ofrece un documental rodado en el Purgatorio que nos presenta la estrecha amistad de Dámaso Alonso, “Dam” para los amigos, y Pedro Laín Entralgo que hará las delicias de los nostálgicos.
En el canal 11 no se pierdan Carta al hijo, protagonizado por el padre del autor y que tiene como autores invitados a Juan Benet y a Juan Antonio Vallejo-Nájera donde vemos la nostalgia del padre que desea que su hijo triunfe en la literatura.
Nos encontramos definitivamente ante uno del los libros más originales del año que pretender dar al lector una nueva forma de leer la vida los recuerdos y la memoria. Escrito con una muy certera prosa Manuel Vilas va a pasar a la historia de nuestras letras como el primer Berlusconi literario sin evidentemente desear aspirar por eso a la Moncloa. Y también por escribir una cadena de televisión haciendo desparecer el mito de las imágenes y las mil palabras.
Que ustedes lo disfruten y de verdad, cambien de canal cuantas veces quieran, no se arrepentirán y además no tienen que aguantar publicidad absurda. Un acierto narrativo que no se debe perder.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Aire Nuestro es una novela y es también la mejor cadena de la nueva televisión española independiente. En sus once canales caben desde reportajes, entrevistas del futuro y magazines, hasta cine X y la Teletienda.
Allen Ginsberg y José Lezama Lima cogidos de la mano por el Purgatorio; Johnny Cash recorre España en un Dodge rojo; Sergio Leone hace sus descargas desde el Más Allá contra los directores y actores que menospreciaron sus spaghetti-westerns… También Lou Reed, Elvis Presley, Luis Cernuda o el propio Vilas, entre otros, desfilan por esta televisión hiperrealista.
Un universo particular cargado de historias sorprendentes, de humor y de personajes que se encuentran y desencuentran en esa extraordinaria dimensión que la literatura alcanza sólo cuando destruye las formas y sus propios márgenes. Una ficción mutante en la que el lector asiste a la consolidación narrativa de un autor arriesgado y original: Manuel Vilas.
Ficha del Libro
Título: Aire nuestro | Autor: Manuel Vilas | Editorial: Alfaguara | Páginas: 272 | Precio : 18€
La metarrealidad es el hábitat de Comunión, ese inquietante mundo muy cercano al nuestro en el que discurren las historias que Eloy M. Cebrián nos cuenta. Situaciones cruzadas vividas desde ambos lados, recuerdos blandos y exculpatorios que denotan nuestra parcialidad, una metamorfosis reversible, la usurpación de un papel romántico inexistente, un cura que va para Papa que ni es cura ni nada,etc. (más) Todos sus personajes son víctimas de si mismos, condenados por ser tal cual son, irreales dentro de un mundo real o realidades en un mundo imaginario. Protagonistas que se asoman al otro lado del espejo o que viven directamente en él, pero sin embargo son familiares y conocidos, nos cruzamos con ellos todos los días y hasta nos vestimos con sus colores. El albaceteño nos descubre ese mundo que hay a centímetros del nuestro pero que no nos gusta que exista y que habitualmente ignoramos, pero la hace con un estilo peculiar que nos arrastra tras de si. Convierte en emoción aquello nos debería inquietar, en intriga nuestros temores y en lírica nuestras vergüenzas.
Es fácil enredarse en sus relatos, escritos con aparente sencillez, con palabras cotidianas y expresiones comunes, pero que en conjunto forman un ambiente especial, oscuro a veces, ‘con ecos de Poe, Borges y Cortázar’ pero con una firma propia que explora los rincones de la metarrealidad que nos abruma. Un gran libro de relatos en el que todos logran sorprendernos.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Con ecos de Borges, de Raymond Carver, de Cortázar, incluso de Poe y de Stephen King, en las historias que componen Comunión Eloy M. Cebrián exprime hasta el límite las posibilidades del cuento literario para exponer el reverso oculto de la realidad, esa "zona de penumbra" donde discurren todas las buenas historias. Un lenguaje exquisito, una inigualable maestría para evocar atmósferas y personajes, y el valor de abordar los temas fundamentales (el amor, la muerte, la soledad) desde perspectivas novedosas y desbordantes de imaginación, todo ello confirma al autor como uno de los más firmes valores del panorama narrativo actual.
Ruidos inexplicables que se cuelan a través de las paredes, dos hermanos enemistados por culpa de unos animalillos casi miscroscópicos, un deprimido crónico que responde a los mensajes basura que encuentra en su email, un prisionero atrapado en una descomunal torre de apartamentos, un muchacho que sufre extravagantes mutaciones, dos ancianos que viven rodeados de presencias fantasmales, un hombre enamorado de una joven prostituta del Este...
Doce historias entre lo cotidiano y lo fabuloso, entre lo sórdido y lo sensual, entre lo lírico y lo elegíaco. Doce relatos rebosantes de humanidad que se hundirán como un bisturí en la piel del lector. Páginas inolvidables para todo aquel que se atreva a recorrerlas.
Ficha del Libro
Título: Comunión | Autor: Eloy M. Cebrián | Editorial: Alfaqueque | Páginas: 192 | PVP: 15,95 euros |
Es fácil enredarse en sus relatos, escritos con aparente sencillez, con palabras cotidianas y expresiones comunes, pero que en conjunto forman un ambiente especial, oscuro a veces, ‘con ecos de Poe, Borges y Cortázar’ pero con una firma propia que explora los rincones de la metarrealidad que nos abruma. Un gran libro de relatos en el que todos logran sorprendernos.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Con ecos de Borges, de Raymond Carver, de Cortázar, incluso de Poe y de Stephen King, en las historias que componen Comunión Eloy M. Cebrián exprime hasta el límite las posibilidades del cuento literario para exponer el reverso oculto de la realidad, esa "zona de penumbra" donde discurren todas las buenas historias. Un lenguaje exquisito, una inigualable maestría para evocar atmósferas y personajes, y el valor de abordar los temas fundamentales (el amor, la muerte, la soledad) desde perspectivas novedosas y desbordantes de imaginación, todo ello confirma al autor como uno de los más firmes valores del panorama narrativo actual.
Ruidos inexplicables que se cuelan a través de las paredes, dos hermanos enemistados por culpa de unos animalillos casi miscroscópicos, un deprimido crónico que responde a los mensajes basura que encuentra en su email, un prisionero atrapado en una descomunal torre de apartamentos, un muchacho que sufre extravagantes mutaciones, dos ancianos que viven rodeados de presencias fantasmales, un hombre enamorado de una joven prostituta del Este...
Doce historias entre lo cotidiano y lo fabuloso, entre lo sórdido y lo sensual, entre lo lírico y lo elegíaco. Doce relatos rebosantes de humanidad que se hundirán como un bisturí en la piel del lector. Páginas inolvidables para todo aquel que se atreva a recorrerlas.
Ficha del Libro
Título: Comunión | Autor: Eloy M. Cebrián | Editorial: Alfaqueque | Páginas: 192 | PVP: 15,95 euros |
Dice Edmundo Paz Soldán en la contraportada del libro que“Si Giovanna Rivero fuera una escritora mexicana, hace tiempo que estaría publicando en alguna de las editoriales españolas más consolidadas y conocidas; si una argentina, ya habría ganado un par de premios importantes y habría sido traducida al francés o al alemán, como no lo es, las cosas tardan más de lo que debieran”. Nosotros desde El Placer de la Lectura queremos dar un empujoncito para las cosas sean como deben ser. (más) Y es que sus cuentos gozan de un hálito especial que -nos guste o no- los eleva literariamente por encima de lo normal. Cada uno de ellos tiene una catalogación diferente, unos pueden pertenecer a un realismo sucio contemporáneo, otros se enmarcan entre la fantasía y el miedo, mientras algunos quedan en el ámbito doméstico de la crítica social y política. Todos ellos son impactantes, son un mazazo a las conciencias actuales, un golpe a la modernidad desde ella misma señalando sus defectos pero sin aventurar soluciones, con un marcado determinismo del que sólo son capaces de salir con uñas y dientes sus personajes.
Hablemos de ellas: todas sus protagonistas son mujeres de mayor o menor edad. Y todas ellas son víctimas, principalmente de los hombres, pero también de ellas mismas y su condición femenina. Sin embargo, luchan, se revuelven y se vengan, gozan en su lucha por cambiar el destino que les ahoga… y lo consiguen. El personaje de Medusa triunfa, el de Así, nena aún más, Madame Palas, la kioskera de Perro callejero y la viuda no se resignan, Liliana parece perdida pero sus recuerdos le animan. Únicamente en los relatos extractados de Tukson, historias colaterales todo parece perdido… ¿o quizás no?
Por tanto es inevitable decir que la boliviana Rivero escribe por y para mujeres, para mujeres luchadoras, pero no para la que triunfan en la vida y en los negocios, no, para las que luchan con sus novios, sus maridos, sus hijos, sus jefes y el resto de machos que les atosigan, ningunean y machacan año tras año; escribe para ellas clarito, sin tapujos, a veces sin decoro, por que la vergüenza no es de ellas sino de los hombres que están detrás.
Un homenaje a la mujer luchadora de parte de otra que tendrá que seguir –esperamos que poco- peleando por hacerse un hueco en la literatura en castellano.
Por cierto, Pepo Paz y Bartleby merecen nuestra enhorabuena por poner a nuestro alcance títulos como este y además rodearlos de un medio físico excelente, con una calidad de papel especial, el color y gramaje exactos y la fuente perfecta para que por lo menos el lector habitual disfrute plenamente.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Si Giovanna Rivero fuera una escritora mexicana, hace tiempo que estaría publicando en alguna una de las editoriales españolas más consolidadas y conocidas; si una argentina, ya habría ganado un par de premios importantes y habría sido traducida al francés o al alemán. Como no lo es, las cosas tardan más de lo que debieran. No importa: los que conocemos el secreto sabemos que es sólo cuestión de tiempo el que los lectores de fuera de Bolivia se enteren de que Giovanna ya es una escritora latinoamericana de primer nivel. En su narrativa la tensión nunca está del todo contenida. La violencia explota, hay guerra por todas partes. Como los alacranes de uno de sus cuentos, los hombres y las mujeres siempre atacan, y uno debe de estar alerta para intuir el peligro. Que para otros sea la página tranquila; aquí hay sangre de verdad, y nunca gratuita. Me quedo corto si digo que con Niñas y detectives Giovanna Rivero irrumpe con fuerza en el panorama de la literatura hispanoamericana publicada en España. Este libro es, a la vez, un vendaval de imágenes y tramas fascinantes y una fiesta del lenguaje. Quedan advertidos. EDMUNDO PAZ SOLDÁN
Ficha del Libro
Título: Niñas y detectives | Autor: Giovanna Rivero | Editorial: Bartleby Editores | Páginas: 128 | PVP: 14 euros
Hablemos de ellas: todas sus protagonistas son mujeres de mayor o menor edad. Y todas ellas son víctimas, principalmente de los hombres, pero también de ellas mismas y su condición femenina. Sin embargo, luchan, se revuelven y se vengan, gozan en su lucha por cambiar el destino que les ahoga… y lo consiguen. El personaje de Medusa triunfa, el de Así, nena aún más, Madame Palas, la kioskera de Perro callejero y la viuda no se resignan, Liliana parece perdida pero sus recuerdos le animan. Únicamente en los relatos extractados de Tukson, historias colaterales todo parece perdido… ¿o quizás no?
Por tanto es inevitable decir que la boliviana Rivero escribe por y para mujeres, para mujeres luchadoras, pero no para la que triunfan en la vida y en los negocios, no, para las que luchan con sus novios, sus maridos, sus hijos, sus jefes y el resto de machos que les atosigan, ningunean y machacan año tras año; escribe para ellas clarito, sin tapujos, a veces sin decoro, por que la vergüenza no es de ellas sino de los hombres que están detrás.
Un homenaje a la mujer luchadora de parte de otra que tendrá que seguir –esperamos que poco- peleando por hacerse un hueco en la literatura en castellano.
Por cierto, Pepo Paz y Bartleby merecen nuestra enhorabuena por poner a nuestro alcance títulos como este y además rodearlos de un medio físico excelente, con una calidad de papel especial, el color y gramaje exactos y la fuente perfecta para que por lo menos el lector habitual disfrute plenamente.
RESEÑA DE LA EDITORIAL
Si Giovanna Rivero fuera una escritora mexicana, hace tiempo que estaría publicando en alguna una de las editoriales españolas más consolidadas y conocidas; si una argentina, ya habría ganado un par de premios importantes y habría sido traducida al francés o al alemán. Como no lo es, las cosas tardan más de lo que debieran. No importa: los que conocemos el secreto sabemos que es sólo cuestión de tiempo el que los lectores de fuera de Bolivia se enteren de que Giovanna ya es una escritora latinoamericana de primer nivel. En su narrativa la tensión nunca está del todo contenida. La violencia explota, hay guerra por todas partes. Como los alacranes de uno de sus cuentos, los hombres y las mujeres siempre atacan, y uno debe de estar alerta para intuir el peligro. Que para otros sea la página tranquila; aquí hay sangre de verdad, y nunca gratuita. Me quedo corto si digo que con Niñas y detectives Giovanna Rivero irrumpe con fuerza en el panorama de la literatura hispanoamericana publicada en España. Este libro es, a la vez, un vendaval de imágenes y tramas fascinantes y una fiesta del lenguaje. Quedan advertidos. EDMUNDO PAZ SOLDÁN
Ficha del Libro
Título: Niñas y detectives | Autor: Giovanna Rivero | Editorial: Bartleby Editores | Páginas: 128 | PVP: 14 euros
